比斯論壇

一百年前，米勒拿著畫筆，記錄人們撿拾麥穗的勞動場景，畫作《拾穗者》擺進了博物館，一百年后，瓦爾達拿著攝像機，從博物館返回大地。她走進拾荒者，把可能的俯視拍成了平視。一路行走，她找到為食物的、為藝術的、為信念的，自己也加入進來撿拾影像和記憶。她給拾荒人找到了驕傲起身的另一幅畫像，以廢物利用批評了消費主義的浪費行為。她還不時揮灑童心童趣，心形土豆，說唱rap，甚至鏡頭蓋起舞都能自成一段。作為一個攝影出身的藝術家，這次她抄起的是dv，器材已經不重要了，瓦爾達已經到了以氣為劍的境界。

看第二遍的時候，決定給四星。

明明沒有任何死亡卻讓人那么悲傷。動畫的結尾可以是善良的公主創造的奇跡，那現實呢？侵略就是侵略，搶奪與腐蝕也絕不會留情?？恳粋€人的力量根本無法挽回。沒有什么配樂，孩子簡單的哼唱現在一直在我耳邊回響。。。（話說那個巨人就是進擊的巨人的原型吧？還有幾個老爺爺實在是太可愛了?。。?/div>

人生就是登臺，表演，謝幕。有的人怯場，有的人心甘情愿做反派，有的人撐得住，做起了主角。

9.0/10。關于拾荒者的紀錄片，有些拾荒者是窮人，有些是藝術家。六大紀錄片類型之參與型紀錄片，Cinéma vérité。 這電影視聽上最給人啟發的就是如何讓紀錄片顯得不那么高高在上。具體來說，瓦爾達借由頻繁入畫與介紹自己（不管是本人親自拾撿、頭發、還是手、還是什么）、與受訪者對話、旁白，一方面以自身的氣質沖淡了影片內容本身的悲傷性與嚴肅性，另一方面通過取消攝影機的上帝視角位置營造了親民感。再配合上配樂（rap的使用很驚艷）、構圖（比如很多平視）、等等「輕松」的、「不去渲染苦難」的視聽元素，讓電影的感覺不是充滿優越感的悲天憫人，而是一群主流價值觀（如消費主義）之外的讓人尊敬的人，他們獨立、有趣、堅強。